Adiós a Lois Lane

Algunos me dijeron ya hace tiempo que este blog se estaba convirtiendo en un obituario donde se reseñaban los fallecimientos de actores, cantantes y artistas, generalmente relacionados con el mundo del cine, la televisión o el doblaje.


Y supongo que hasta cierto punto no deja de ser verdad, dado que actualmente se reciben las noticias casi de inmediato y por otra parte que las "alegrías" ya hay cientos o miles de blogs -mejores o perores- que las publican.

Sin embargo hay cierto "prurito" a alargar demasiado el 'Memento Mori' , la memoria de los muertos, que se nos hace un molesto recuerdo de cual es el fin último de todo ser vivo.

Tampoco es menos cierto que en muchos casos recibimos esas "fake news" -falsas noticias- sobre el fallecimiento de alguien.

Y hoy hablamos del fallecimiento de una actriz que encarnó a una de las periodistas del cómic más queridas y recordadas; una periodista incisiva y de la vieja escuela que trabajó para el Daily Planet; que entrevistó y amó a Supèrman.

Ha fallecido Margot Kidder, la Lois Lane de las cuatro películas "originales" de Superman, que protagonizó junto a Christopher Reeve.

Como curiosidad, muchos años después, ambos hicieron un cameo en un par de capítulos de Smallville.

De belleza discreta y delicada, tanto como lo era su estabilidad emocional, Kidder tuvo desde joven, a pesar de sus muchas dificultades, una dilatada carrera mucho más allá de Superman; pero al igual que Carrie Fisher a quién despedíamos hace algo más de un año siempre sera Leia, Margot Kidder será recordada por encarnar a la "novia de Superman".

Mucho antes de que Hollywood se acordara de Marvel o DC y se dedicara a resucitar superhéroes,  y en consecuencia con la época, las protagonistas femeninas tuvieran que ser modelos de pasarela, lo qua ahora se llama "empoderamiento" se demostraba con talento. Lo que no le faltó a la mujer que aquí honramos.


Será cierto el dicho americano que dice que los famosos siempre se van de tres en tres -estas semanas hemos despedido a Iñigo, a Antonio Mercero, y a Pepe Mediavilla, tres "primeras espadas" de la comunicación- pero el caso es que ahora nos despedimos de otra de nuestras "novias" de la infancia.

Ahora Margot ya no necesita la ayuda de Superman y vuela por su propia cuenta entre las estrellas innumerables.


Adel22 & MAyAM Kumitee.



Noticia en:

La Vanguardia, El Periódico, El País, El Mundo, ABC

EuropaPress, RTVE

Modelo de princesa

Es curioso comprobar como el reciente fallecimiento de Carrie Fisher ha desatado más polémicas que duelo y es que a cuarenta años vista de la primera película de la saga, lo único que parece importar de la interpretación de la Princesa Leia es el famoso Bikini Metálico, el cual tiene entrada propia en Wikipedia.

Carrie Fisher se convirtió en un icono, y a muchos niveles, cuando con diecinueve años interpretó a la princesa Leia en la saga original de La Guerra de las Galaxias. La indiscutible protagonista femenina a quién ni su madre Amidala pudo desbancar.

Carrie, con sus veinte años, aparecía esplendida tanto con el uniforme militar, como con el bikini o con su túnica principesca. 

Un gran mérito en una época en que las actrices no eran las despampanantes morbosas que vemos actualmente en la pantalla. Y es que si repasamos las protagonistas de esos años en películas como Conan el Barbaro, Indiana Jones, Robocop, Terminator o Los Inmortales, tendremos que reconocer que no eran las súper modelos que ahora se exigen para adornar cualquier película.

Su bikini metálico aún sigue dando que hablar y más que nunca en las fechas de su fallecimiento, en las cuales una cierta marca de lencería nos ha regalado estas navidades y con más fuerza que nunca, con la exhibición de la modelo Irina Shayk. 

Si interpretamos maliciosamente el anuncio, podemos decir que la modelo es "uno más del montón de regalos" envuelto con su "lazo" (la lencería) del mismo color de las cintas.

¿Es quizás porque al bikini hemos de sumar el hecho de que estaba encadenada? Seguro que en la década que será recordada por 50 sombras de Grey y todas las mujeres que lo han aplaudido -mucho más que los hombres- podemos ser condescendientes con la icónica imagen de película de los 7o's.

¿En qué piensan las mujeres?

Ah, pero claro, hemos de resaltar que Leia estaba encadenada contra su voluntad...

Siguiendo el pensamiento de la propia actriz, que en uno de los varios tuits que le obligaron a publicar a causa de la absurda polémica  dijo al respecto que llevó esa indumentaria y esa cadena solo hasta que mató a Jabba “con esa maldita cosa” (la cadena) y junto con otra de las muchas “polémicas” como que ella no hablaba en todo el tiempo que está encadenada, podemos imaginar a la princesa de Alderaan mostrándose sumisa mientras trazaba un plan y esperaba el momento oportuno para ejecutarlo.

Así mismo vemos que Jabba el Hutt es una babosa gigante, alegoría de todos los vicios y maldades.

La forma real de todos los Grey, que veríamos si todos ellos tuvieran su respectivo Retrato de Dorian por mucho que se escondan tras un traje de alta costura.

Ya de nuevo en el plano fílmico, sabemos que Fisher declaró que el dichoso bikini le iba pequeño (cosa difícil de creer si nos fijamos bien en la foto, ya que a penas lo llena...) y fue para ella una tortura llevarlo, más en el aspecto puramente físico que en ningún otro ya que según dijo, le hicieron adelgazar para lucirlo, pero eso no es por ser mujer o porqué fuera una pieza “sexualizada”.

-La historia de Holliwood está repleta de esos casos en que tanto hombres como mujeres fueron obligados a ganar o perder peso en función de su papel y aún cosas peores; A Greta Garbo le obligaron a operarse para quitarse sus dientes naturales -perfectamente sanos pero “desiguales”- y a llevar dentadura postiza desde los veinte años solo para poder ser una estrella-

Malo sería que ni la actriz ni el personaje fueran recordadas solo por este atuendo pero si las extremistas fueran inteligentes verían en Leia y su victoria sobre Habba, la alegoría perfecta de la liberación de la mujer de las cadenas del macho opresor. Que más da que fuera en bikini, aún mejor.

No es justo el linchamiento mediático que han sufrido tanto las figuras y el “merchandising” como aquellos que han usado esta imagen que no hace sino resaltar la belleza de la actriz. Y es que los actores y actrices se venden por su imagen.

Unas imágenes que cubrieron las carpetas, forraron libros y decoraron paredes de los adolescentes de los 80's, regaladas por revistas como Super Pop, ClanTv, Pronto o Tp.

Siendo pragmáticos podríamos decir que la señora Fisher comió toda su vida de su papel de Leia, el cual incluía, guste o no, la -ahora inexplicablemente- polémica escena. Porque, reconozcámoslo, y con todo el cariño que los aficionados y seguidores sentimos por ella, si hubiera sido por los papeles que tuvo después y dados sus problemas personales, habría sido una de tantas secundarias que desfilan por la pantalla sin que nadie les recuerde. 

Por eso estuvo asistiendo a las convenciones de seguidores y peinándose sus famosos moños estilo "Elche" hasta el último año de su vida.

Pero el caso es que su imagen -ahora que ha fallecido, más plenamente que nunca- pertenece a Disney y eso, aunque parezca que no, es muy decisivo a la hora de forzar una readaptación psicológica de la imagen de la saga -hoy mas franquicia que nunca- y de sus protagonistas.

Ahora, con la muerte de la actriz, Leia Organa ha pasado a ser una “princesa Disney” más y eso significa montarse en el carro de las exigencias de la alienada sociedad que nos están obligando a aceptar y quitarle su esencia, su carácter, que la hacía toda una mujer, fuerte, valiente, luchadora y por supuesto femenina y hermosa, y convertirla en un estandarte más del Imperio...si les dejamos.

Adel22

 Vídeo-homenaje a Carrie Fisher en el canal de vídeo del blog.

Regreso a los 80s...por un rato.

La ultima serie de Netflix está causando furor entre los "ochenteros" y es que por una vez -y sin que sirva de precedente- una televisión/productora norteamericana parece (y solo digo "parece") que ha hecho algo bueno. Cosa difícil de ver desde hace por lo menos veinte años.

La serie 'Stranger Things', hasta la fecha no se le ha dado título en castellano ("¿Sucesos extraños"?), es un claro "fanservice" (en el mejor de los sentidos) a todos aquellos que en la infancia y/o adolescencia disfrutamos de series y programas de misterio, intriga o terror en la década de los ochenta.

La acción se desarrolla precisamente en esa década y en una línea muy parecida a grandes clásicos de la época como Amazing Stories (Cuentos Asombrosos), Tales of the Unexpected,(Històries Imprevistes en Cataluña; desconozco si se llegó a emitir en otras comunidades), Tales from the Crypt (Historias desde la Cripta) -que en los 90 contó con una versión animada, Tales from the Cryptkeeper (Historias del guardián de la cripta /Contes del guardià de la cripta) de la productora canadiense Nelvana- o la serie de películas Creep Show cada una de las cuales contenía varias historias.

 Los carteles publicitarios de Stranger Things han sido ideados para que recuerden los de las series y películas de los 80 con los protagonistas retratados en lugar de fotografiados al estilo clásico de los carteles de Hollywood.

Muchas de estas series estaban basadas en la literatura "pulp" y el cine de "serie B"aunque contaron con directores de la talla de Spielberg o Wes Craven.

De hecho, muchos foreros y demás fauna internautica han querido ver en 'Strenger Things' guiños u homenajes a películas como Los Goonies o E.T.

A su vez, estas series de los ochenta, seguían la estela de las clásicas de los años 50/60's como  The outer Limits (Altres límits/Más allá del límite),The Twilight Zone (La dimensió desconeguda/Los límites de la realidad) o Alfred Hitchcock Presents / The Alfred Hitchcock Hour  (Alfred Hitchcock presenta/ L' hora d' Alfred Hitchcock)  y un buen número más, las cuales tuvieron sus consabidos "remakes" en los ochentas, noventas y dosmiles. Adaptaciones que, en la mayoría de casos, no gozaron del éxito de la original y es que el público actual es más de "snuff movies".

En 'Stranger Things' podemos ver a una espléndida Winona Ryder respondiendo llamadas en un telefono de disco (benditos aparatos que funcionaban durante un apagón), adolescentes sin móvil llamando desde una cabina y escuchando música en un radiocassete y la pandilla de niños yendo en bicicleta a su refugio secreto.
Nada de móviles, nada de "apptops" (un no-premio para quién sepa de lo que hablo y el que no lo quiera, pinche aquí) ni de tecnologías digitales.
Hablando de digitales, los efectos especiales de la serie son pocos y oportunos, evitando -con muy buen gusto- estropear la ambientación de la serie con retoques digitales. Si es que los han usado (casi imposible que no sea así dado que las mismas cámaras de vídeo son actualmente digitales) han sido realmente discretos, cosa que se agradece.
Hemos de entender que en una serie de ciencia-ficción sería raro no encontrar efectos especiales. Lo que quiero decir es que siendo digitales no se diferencian en mucho de los que podíamos ver en los 80's en las series ya mencionadas.
Incluso un filtro le pusieron a la cámara para que resultara más "vintage".

No es que no podamos reencontrarnos con estas cosas cada vez que revisamos una película de la época; También están las series que -normalmente en forma de burla/parodia como Los 80 o Cuéntame nos transportan a un pasado ridiculizado o expuesto como casposo.

Lo bueno de 'Stranger Things' es que simplemente nos transporta a aquella época y los supuestos sucesos que ocurrieron, con todo lo que los ochenta (estadounidenses) tenían de bueno y de malo.

La armas de los niños americanos de los ochenta: Bicicleta, gorra..¡ y periódicos!


En su contra se puede decir que la serie está llena de toda clase de estereotipos y clichés propios -y atemporales- de las series americanas, tanto raciales como argumentales; la diferencia es que cuando veíamos estas series en los 80s estos clichés todavía no lo parecían. No estaban tan gastados.

Muy corta para los que estábamos acostumbrados a que una "temporada" televisiva cubriera todo un curso lectivo, se han producido hasta ahora ocho capítulos (cosa que parece bastante habitual en las series y programas estadounidenses de los últimos años sujetos a "cancelación" si no facturan lo suficiente) y, aunque Netflix a anunciado nueva temporada en breve (incluso dicen que se ha arriesgado a insinuar ya una tercera), esta no será una continuación de la primera.

Como nota humorística cabe destacar el trio policial al más puro estilo Jefe Wiggum, Eddie & Lou. aunque los de  Hawkings, Indiana, son más competentes y David Harbour está en mejor forma que Wiggum.

No se si el "guiño" está hecho expresamente pero sea como sea es oportuno, quizás porque Los Simpson (y su planteamiento general) también son un producto de los ochenta del cual muchos dicen que se ha quedado "ñoño" en comparación con American Dad o American Guy.

La trama de esta serie -que parece ser que en un principio estaba destinada  a titularse "Montauk" -tiene una gran relación con el llamado "Proyecto Montauk" ligado a su vez al conocido "Proyecto Philadelphia" y al "MK Ultra" situándolo todo, claro está, en el terreno de la ciencia-ficción y el fanta-terror.

En definitiva, 'Stranger Things' es una serie bien hecha y muy recomendable, que este verano nos ha transportado por un rato a aquellos veranos de bocadillo y bicicleta en  los años en que vimos nacer a He-Man y a los Transformers y en que el día era una aventura de la mañana a la noche.


Adel22

Cuando un gran actor se va...

algo se muere en el alma, parafraseando la conocida sevillana que le canta al amigo perdido la cual dice también que "va dejando una huella que no se puede borrar"

Así es con el actor Gene Wilder que se nos ha ido este mes de Agosto a los 83 años.

Aunque su faceta más conocida es la de humorista con grandes cintas cuyos títulos quedarán en la memoria de todos como El Jovencito Frankenstein, El rabino y el pistolero o No me chilles que no te veo, y la menos conocida es la de guionista/productor/director (muchas de las películas que protagonizó las dirigió y guionizó él mismo como La mujer de rojo ) sus mayores éxitos -en mi opinión- los logró precisamente cuando se ponía "serio" , cosa difícil para un cómico nato como él.

El expreso de Chicago o Asesinato en Stamford son una buena muestra de lo que Gene Wilder podía hacer cuando no pretendía hacer reír, cosa que de una manera  u otra siempre hacía.

Pero el caso es que de entre todas sus películas hay una que muestra su especial talento para pasar de la comedia a la melancolía (imposible hablar de drama) y es que, cuando a las nuevas generaciones se les habla de Willy Wonka es dificil que imaginen a otro que no sea al histriónico Deep. Sin embargo, tres décadas antes que este, Wilder interpretó a este primo-hermano del Sombrerero Loco en la película que en España se conoció como "Un mundo de fantasía" antes de que aquí se popularizara la obra de Roald Dahl.

Su imagen en esta película es bien conocida, incluso por los que no la han visto, ya que es una de las favoritas a la hora de hacer "memes".

El Willy Wonka de Wilder es todo lo que Willy Wonka debía ser.
Su locura melancólica, mucho más creíble, aunque menos impactante que el traumático y traumatizado protagonista del "remake", nos hace pasar, sin casi solución de continuidad, de un humor cándido y expectante, a la añoranza de la infancia perdida con su "Pure Imagination".
No nos ha de extrañar oyéndole cantar que tanto al principio como al final de su carrera pasara por Broadway participando en diferentes musicales teatrales.

Curioso galán que a pesar de no ser el guapo de la película, siempre se llevaba a la chica.

Es un poco tópico decir que siempre nos quedarán sus películas y que será inmortal en el recuerdo de todos aquellos que reímos y lloramos y nos emocionamos con su interpretación que, junto al ya desaparecido Richard Pryor, marcó toda una época, más aún, un género, dentro del "cine familiar" de los 80, no sin destacar que su carrera se dilató desde los años 60 hasta los 90 de forma casi ininterrumpida.

Sin embargo ¿qué no és tópico a la hora de despedirnos?

Si bien es cierto que todo el que abandona este plano, deja un vacío, tampoco es menos cierto que los actores nos dejan toda su carrera, la cual, a diferencia del ámbito personal, podemos compartir universalmente, pues son universalmente conocidos.

Cuando un gran actor se va..., parafraseando esta vez a Alberto Cortez quién también le ha cantado al amigo perdido, "una estrella se ha perdido. la que ilumina el lugar donde hay un niño dormido"...

Adel22

Plagio sutíl o Las casualidades imposibles.

Cuando surge una corriente y una palabra se pone de moda hay quien intenta aprovecharla al máximo, como la época en que todas las películas (y algunas series) incluyeron la palabra "crónicas" (Reddick, Spiderwick, Sarah Connor, se resucitó Narnia después de un siglo olvidada, Vampíricas -cuyo titulo original traducido sería "Los Diarios Vampíricos"- y etc) pero algunos van más allá y no se conforman con utilizar una buena formula sino que la han de copiar al completo a veces de la forma más evidente posible. En algunos casos juntando lo mejor de varias y distintas fuentes.

Los Juegos del Hambre
A medio camino entre Gran Hermano y Mad Max, Los Juegos del Hambre, irrumpieron en el panorama literario y fílmico a la vez que otras franquicias "parecidas a:" (como Juego de Tronos) sin embargo muchas de sus características no son precisamente originales.

Fushigi Yuugi significa "JUEGO misterioso", su protagonista femenina es la sacerdotisa de Suzako, el FENIX y las joyas que sirven para invocarle a él y a los otros tres dioses de Cieloytierra son los SHINZAHO, unos COLGANTES místicos por los cuales se entablará una autentica GUERRA. Finalmente la misma protagonista llega a personificar al objeto.

 Arriba: Suzako y el Shinzaho de Genbu; Abajo: El Fenix y los Sinsajos.

Algunos dirán que el Fenix es un icono bastante recurrente, que en muchísimas aventuras un colgante o joya tiene un papel especialmente importante e incluso que es una coincidencia -increíble pero coincidencia- la similitud de 'Sinsajo' dado que esa es la traducción únicamente española del objeto.

Si bien es cierto que la palabra correspondiente a los colgantes en inglés es "mockingjay", no deja de ser una curiosa coincidencia que se suma a las demás, como la de que la clasificación sea una supervivencia "todos contra todos" de adolescentes retransmitida como diversión dentro de un estado represivo al más puro estilo Battle Royale o que su protagonista femenina maneje el arco y las flechas como Kagome.

¿El Programa o Los Juegos?

 La arquera heroica.

La frase que sirvió como intitulación y publicidad a "Sinsajo, Parte 1" fue: "El coraje de uno cambiará el mundo" y está prácticamente calcada del título del segundo largometraje de Pokemon "El poder de uno" (que en algunos lugares se transcribió erróneamente como "unknown" e incluso "Unown" probablemente confundiendola con la tercera película de esta saga).

Chico y Rita... ¿o Chikorita?
En este caso el plagio solo está en la sonoridad de un nombre, el de un pokemon, que, dividido, da pié a dos nombres uno de los cuales es algo forzado ya que "chico" no es un nombre propio muy común. Nos faltaría saber si Trueba y/o el resto de directores saben algo de Pokemon.

En todo este tiempo no he sido el único que lo ha visto:
Desmotivaciónes
Amarok 5.
DeviantArt


Dentro del Laberinto (Laberinth) y El Laberinto del Fauno

Sinopsis ambivalente:

Una adolescente con problemas familiares que quiere huir de su realidad debe rescatar a su hermanito pequeño de los peligros de un laberinto fantástico.

A pesar de que el del fauno está (como inevitablemente lo han de estar el 90% de las producciones españolas-hispanas) ambientada en la Guerra Civil y de que al final su protagonista muere (¡Spoiler!) la deuda de esta con Laberinth, es más que descarada.

Hace muchos años, A del 22 definió El Laberinto del Fauno como "Prescindible y patética parodia plagiaria de Dentro del Laberinto"... Algo exagerado en mi opinión.

Estos son solo unos pocos ejemplos de esas casualidades imposibles que algunos llamarán serendipias y otros menos compasivos, burdo plagio; y es que la realidad es que no hay nada nuevo bajo el sol...salvo lo que se ha olvidado (cosa que otros han aprovechado; Dixit )

Eriol.

Verano de estrellas

Seguro que todos habréis hecho alguna vez una lista, aunque sea mental, de vuestras diez películas favoritas y muy probablemente había por lo menos una de Robin Williams.

Rey del cine familiar por méritos propios, arrasó en los 90s con películas que iban desde la denuncia social hasta la comedia mas delirante.

Según el mismo declaró en una entrevista, muchas de sus películas mas conocidas las hizo solo para poder ayudar en el tratamiento del parkinson de su amigo Michel J. Fox

Robin Williams nos deja y no por voluntad propia sino por la de la depresión profunda que arrastraba desde hacía muchos años y que finalmente se adueñó de él cuando le diagnosticaron parkinson. 

Noticia en La Vanguardia.

Noticia en El Mundo

Yahoo video 1

Yahoo video 2

Este verano también nos han dejado otras figuras del mundo del espectáculo como Peret, padre de la rumba catalana o el legendario modisto Pertegaz. ademas de Lauren Bacall, autentico icono del cine clásico.

Fallece Lauren Bacall


Es cierto que cada año muere gente y también es cierto que todos los años se va algún famoso (dice una teoría que siempre de tres en tres) pero no todos los años se va una Lauren Bacall...o un Robin Williams.


Eriol.

El fin de una era

Hayao Miyazaki se ha retirado.  El día 1 de septiembre y junto con la presentación de su -esta vez literalmente- última obra, el Mago de la Animación anunciaba su jubilación como director. La película Kaze Tachinu, presentada en La Mostra, es quizás poco consuelo sabiendo que es la última creación de uno de los más grandes maestros del anime.

El Estudio Ghibli, fundado por él (junto a Isao Takahata) ha sido para el Anime un puente entre dos siglos y aun diría más, uno de sus pocos baluartes a nivel mundial, siendo Totoro casi tan conocido como Doraemon y dejando a su autor en la misma situación que a Arthur Conan Doille y es que si no es entre los aficionados, hay más gente que conoce al personaje que al creador.

 Totoro en manos de un tal...Miyazaki, creo

Las películas de Miyazaki son las únicas de Anime que se siguen estrenando en los cines en casi todo el mundo y que hasta entran en países tan cerriles como los EUA.

Películas -cada una, una obra maestra- que en su mayoría, como adaptaciones de cuentos o novelas poco conocidas, se convierten en autenticas novedades para el gran público tanto infantil como juvenil o adulto.

Y es que las películas de Ghibli tienen ese sello inconfundible que sin duda tenían los trabajos de Tezuka; Mitología e historia mezcladas con fantasía y acción y ese toque de amor inocente que no puede molestar a nadie, son la marca de la casa de las creaciones de este maestro que a sus 72 primaveras excusa modestamente su retiro diciendo que “ha llegado a su límite” .

Parece ser que continuará colaborando con el Estudio Ghibli, pero quiere más libertad para dedicarse a proyectos alternativos. Sin embargo es curioso que se jubile dando un "campanázo" cinematográfico, con esta película que se aparta de su linea habitual y que ha despertado cierta polémica.

En fin, solo nos queda desearle a este maestro muchos años de tranquilidad y salud sabiendo que ya forma parte de la leyenda.

Para ser un poco más original que el resto ( y porque soy un egocéntrico), en vez de caratulas de las películas os dejo unas tomas de pantalla de mi M.U.G.E.N con un fantástico combate entre Nausicaa y Totoro...

Esta vez  no os quejareis de la sección "Enlaces"

WikiBiofilmografia: Hayao Miyazaki

Otros que hablaron de lo mismo: Lady Otaku, Guizmodo, Mis circunstancias y yo mima, Desde Asia con color

A continuación una lista de enlaces a algunos periódicos que publicaron la noticia.

A pesar de que parecen copiadas unas de otras (como siempre en el periodismo oficialista) mis recomendaciones particulares -y puntualmente no es sarcasmo- son la reseña del El Universal por completa, la del ABC por añadir anotaciones a la polémica belicista y la de El Pais por correcta.

Tambien en: El Periodico,  20 Minutos, El Mundo, La Vanguardia, Europapress (donde incluyen la serie Conan, el niño del futuro entre sus películas...)

Otros: RTVE, La Tercera, Teinteresa, Alucine

Cosas:

Seguramente os preguntareis para que me he molestado en confeccionar esta lista si poniendo "miyazaki se retira" en cualquier buscador ya salen todos los resultados; pues en primer lugar para demostrar el alcance e importancia de la noticia pero básicamente, para darme el gusto de poder criticar esos artículos...

Mi vecino Eriol

Cine para el recuerdo: Tan lejos,Tan cerca (o: ¿Segundas partes nunca fueron buenas?

                              

   Segundas partes nunca fueron buenas; Eso dice el refrán, pero en algunos casos resulta totalmente falso; este es el caso del “film” El cielo sobre Berlín, una película francamente prescindible, ya que no es necesaria, ni siquiera para comprender la estupenda segunda parte: Tan lejos, Tan cerca, de obligada visión y revisiones (varias, pues siempre se le encuentra una nueva lectura) , recomiendo ver también los extras poniendo y escuchando con la máxima atención la triste pero relajante voz de su director, que de una a otra “ creció” sensiblemente.

        A destacar detalles como las conversaciones de los dos ángeles en lo alto del monumento.

   La actitud del actor, que aunque aveces puede parecer afectada y pueril, està muy en su lugar, ya que desconoce todas, las sensaciones de un cuerpo humano, y el curioso deseo de “sentir” que alienta.

          El diablo (disfrazado de un concepto mas ambiguo como "el Tiempo" y ya dice el dicho que el dinero y El Reloj los inventó el demonio...) aunque algo flojito està bien representado por un actor que aunque casi siempre secundario(Willem Dafoe), está más que consolidado.

        Peter Falk como ángel no toca pito en la película, però le da mucha enjundia y una Nastassja Kinski que aplica muy bien su ya habitual soseria.

    


  En fin, una buena película que hace pensar incluso mucho tiempo después de su visionado. Una buena muestra de cine europeo

    La primera parte, en mi humilde opinión es francamente prescindible.

                                                            El pensar es cosa vuestra

                                                                              Bye 2

                                                                                   
  La criticona. (Aka Mariconsegines)

Adiós a Colombo

Ha muerto Colombo. ¿Que mas se puede decir?. Peter Falk será recordado para los siglos como el Teniente Colombo, hablando de su mujer a todas horas con su voz ronca y su particular método de investigación. Sin embargo este actor hizo a lo largo de su vida otros papeles que si bien no son tan conocidos si que son igualmente interesantes. Aquellos que disfrutamos del cine de fantasía heroica o “espada y brujería” lo recordamos junto a Fred Savage (el niño de Aquellos maravillosos años) en el discreto pero absolutamente imprescindible papel del abuelo narrador de La Princesa Prometida donde hace de “motor” de la historia.

Falk en la princesa prometida.

Un papel realmente curioso lo tuvo -muchos años antes- en la película ...All the marbles: the California dolls como managger de lucha libre femenina y en la cual actúa junto a Laurene Landon (actriz poco conocida que protagonizó Hundra una coproducción España -USA digna de más medios). Aunque quizás su papel mas brillante lo realizó en El cielo sobre Berlín(o Las alas del deseo) con un guiño a su desconocida faceta de pintor. Trabajó con Robert Mitchum en La batalla de Anzio; con Woodie Allen y Sarah Jessica Parker en The sunshine boys; con Burt Lancaster en La fortaleza...en fin, con muchos de los grandes.

Cartél y anuncio japonés de ...All the marbles. esta película fue un gran éxito en Japón.

Pero siempre que lo veíamos, todos decíamos -¡Mira, el Colombo!...no se si le hubiera gustado ser recordado solo por este personaje, pero es el que lo ha conseguido hacer inmortal.

Si alguien se siente nostálgico, Colombo se esta emitiendo (a parte de haberse emitido y emitirse actualmente en todas o casi todas las autonómicas) todos los días en Nitro y seguro que La Sexta3 ya prepara alguna película en homenaje.

Eriol

Cine para el recuerdo: Recomendaciónes, ones, ones

¡Hola otra vez!

Ya está aquí la “ pelma” de la Mariconsegines esta vez con dos “pelis”.

1ª: Ran; y ahora me voy a malquistar con todos los hijos y todos los padres del orbe ( para los de la E S O orbe = global) miradla y vedla por que igual sacáis algo bueno todos; como siempre Kurosawa haciendo las cosas bien. Sobre todo fijarse también en las situaciones y en la fotografía, de entrada ciertas puestas en escena podrían parecer absurdas como la reunión de jefes en la pradera, pero tiene su intríngulis si no se lo encontráis me lo decís y la próxima semana os lo cuento.

2ª “peli”: Cuentos de la luna pálida después de la lluvia, también japonesa pero en este caso de Mizoguchi. pasareis un rato entretenido con buen gusto y sutileza no es de “ miedo” pero tiene misterio y una ligera “ chispa” que toca la fibra ( a los que la tengan, claro).

Una recomendación extra ¡ y gratis! ( que hoy en día ya es raro).

Una peli española del año 1944 para los que les guste estar en tensión sin necesidad de echar la pota: La torre de los siete jorobados, por Antonio Casal y otros muchos magníficos. ( CINE CON MAYÚSCULAS).

Y por fin, el libro ( ¿a que todos los estabais deseando? ¡já!) Los viejos dioses no han muerto de Mª Teresa Román y Ana Vazquez, ¿colección? Lo otro, editorial Aguilar.

Rara Avis, pues es bueno para los iniciados en el tema e ilustrativo para los no iniciados.

Muy bien pergeñado con datos de archivo muy buena cronología solo expuesta y de muy ágil lectura (formato pequeño, letra gorda, y separaciones muy bien echas). Hasta los que no os gusta leer os lo fumareis.

Y ahora todos a dormir y soñar con los angelitos: ¡ Golfos, más que golfos, parece mentira a estas horas y con la que está cayendo y todos “colgaos” de internet.

La Mariconsegines.

P.D ( para los ESO post data)

Si veis las pelis no os forréis a palomitas que luego os ponéis ceporros ( un buen magreo a la novia adelgaza y gusta más).